ساخت انیمیشن سوریلند ❤️ (سروش رضایی)، عنبوسازان، دیرین دیرین در 5 دقیقه!!! ❤️ آکادمی چاتیز

حتی می توانید انیمیشن هاتون رو تو پلتفرم های ایرانی مثل نماوا یا فیلیمو منتشر کنید. مثلا مجموعه دیرین دیرین اقدام به تولید سریال و پخش آن در فیلیمو نموده است و از این طریق درآمد کسب می کنه.

حالا برگردیم به آموزش ساخت انیمیشن سوریلند در 5 دقیقه. در این دوره آموزشی با زبان بسیار ساده و به دور از پیچیدگی انیمیشن رو از صفر تا صد در قالب پروژه بهتون آموزش می دم.

لینک خرید این دوره آموزشی را در زیر قرار میدم میتونید مراجعه کنید و از همین الان درآمد خود را از طریق ساخت و تولید انیمیشن شروع کنید.

ساخت انیمیشن دو بعدی با برنامه Cartoon Animator برای اینستاگرام

https://www.chatizacademy.ir/product/learn-how-to-create-a-2d-animation-by-cartoon-animator/

شما با خرید دوره آموزشی ساخت انیمیشن سوریلند در 5 دقیقه، دیگه به هیچ دوره دیگه نیازی ندارید و پس از گذراندن دوره به راحتی می تونید شروع به تولید انیمیشن کنید و درآمد زایی خودتون رو شروع کنید.

دوره آموزشی صفر تا صد ساخت انیمیشن سوریلند در 5 دقیقه با برنامه cartoon animator به تولید انیمیشن های اینستاگرامی پرداخته است. حتی اگر شما طراح نباشید یا به طراحی نیز علاقه ای نداشته باشید، باز هم می توانید از آموزش های این دوره آموزشی استفاده کنید و مجموعه انیمیشن خودتون رو راه اندازی کنید و شروع به کسب درآمد نمایید. آنچه که تو این دوره آموزشی یاد میگیرید شامل موارد زیر هست:

فصل اول – نصب نرم افزارهای لازم: در فصل اول این دوره آموزشی شما با برنامه های لازم برای ساخت انیمیشن آشنا خواهید شد و یاد میگیرید که چگونه این برنامه ها را بر روی کامپیوتر خود نصب کنید. از جمله برنامه های مورد نیاز برای ساخت انیمیشن می توان به برنامه های Winrar, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe Audition, Camtasia Studio, Cartoon Animator اشاره کرد.

• نصب نرم افزار Winrar: برنامه Winrar به خودی خود برای ساخت انیمیشن لازم نمی باشد ولی برای خارج کردن فایل های دانلودی از حالت فشرده به کار می رود. در این قسمت یاد میگیرید که چگونه برنامه winrar را بر روی کامپیوتر خود نصب کنید.
• نصب نرم افزار Camtasia Studio: نرم افزار Camtasia Studio یک برنامه ساده و کاربردی برای تدوین ویدیو می باشد. نصب این برنامه را در این قسمت می آموزید.
• نصب نرم افزار Adobe Photoshop: برنامه فتوشاپ یک برنامه پرطرفدار در زمینه طراحی و ویرایش عکس می باشد. در این قسمت یاد میگیرید که چگونه برنامه Adobe photoshop را بر روی کامپیوتر خود نصب کنید.
• نصب نرم افزار Adobe Illustrator: برنامه Adobe Illustrator یکی از بهترین برنامه ها در زمینه طراحی فایل های وکتور می باشد. در این بخش با نحوه نصب این برنامه بر روی کامپیوتر خود آشنا می شوید.
• نصب نرم افزار Adobe Audition: برنامه Adobe Audition یکی دیگر از برنامه های خانواده شرکت Adobe است. یکی از بهترین برنامه ها در زمینه تولید و ویرایش فایل های صوتی می باشد. نحوه نصب این برنامه را در این بخش به شما آموزش داده ام.
• نصب نرم افزار Cartoon Animator: برنامه Cartoon Animator در واقع هسته اصلی ساخت انیمیشن دو بعدی می باشد. به عبارت دیگر ما انیمیشن های خود را در نهایت در برنامه Cartoon animator تولید و خروجی خواهیم گرفت. نصب این برنامه را در این قسمت مشاهده کنید.

فصل دوم – آشنایی با برنامه Cartoon animator:برنامه Cartoon Animator 4 قابلیت ها و امکانات زیادی دارد. در این بخش به صورت مختصر با امکانات و توانمندی های این برنامه قدرتمند آشنا خواهید شد و روش ساخت انیمیشن سوریلند را در 5 دقیقه یاد میگیرید.

فصل سوم – طراحی شخصیت کارتونی: در فصل سوم شما یاد خواهید گرفت که چگونه یک شخصیت کارتونی را بر روی کاغذ طراحی کنیم و سپس آن را توسط اسکنر اسکن کنیم و به کامپیوتر منتقل کنیم.

• طراحی شخصیت کارتونی برای مبتدیان با مداد: در این بخش یاد خواهید گرفت که چگونه یک شخصیت کارتونی باهوش بر روی کاغذ رسم کنید.
• اسکن کردن طراحی و انتقال آن به کامپیوتر: در این بخش شخصیتی که در قسمت قبل بر روی کاغذ طراحی کردیم را توسط گوشی موبایل به کامپیوتر منتقل خواهیم کرد.

فصل چهارم – تبدیل طرح اسکن شده به فایل وکتور و رنگ آمیزی شخصیت: در این فصل شما با مفهوم وکتور و پیکسل آشنا می شوید و یاد میگیرید که چگونه شخصیت طراحی شده بر روی کاغذ را به فایل وکتور تبدیل کنیم و سپس رنگ آمیزی نماییم.

• تبدیل طرح دستی به وکتور در برنامه Illustrator (سر شخصیت): در این قسمت به صورت کامل و جامع با مفهوم وکتور و پیکسل آشنا خواهید شد و سپس سر شخصیت را در برنامه Illustrator به فایل باکیفیت وکتور تبدیل خواهیم کرد.
• رنگ کردن طرح وکتور در برنامه فتوشاپ ( سر شخصیت): در این قسمت قصد داریم سر شخصیت را که در بخش قبل در برنامه illustrator به فایل وکتور تبدیل نمودیم، در برنامه فتوشاپ رنگ آمیزی کنیم.
• تبدیل طرح دستی به وکتور در برنامه Illustrator (بدن شخصیت): در این بخش قسمت های باقی مانده شخصیت مانند دست و پاها و بدن شخصیت را به فایل وکتور تبدیل خواهیم کرد.
• رنگ کردن طرح وکتور در برنامه فتوشاپ ( بدن شخصیت): در این بخش بدن شخصیت را که در قسمت قبل به فایل وکتور تبدیل کردیم، رنگ آمیزی خواهیم کرد.

فصل پنجم – استخوان بندی شخصیت: در این فصل شما با اصول استخوان بندی آشنا خواهید شد. این فصل یکی از مهمترین و حیاتی ترین و وقت گیرترین بخش های پروسه انیمیشن سازی است چون اگر شخصیت خود را به درستی استخوان بندی نکنید، شخصیت قادر نخواهد بود حرکات مختلف را در طول انیمیشن به درستی اجرا کند. ابتدا چند شخصیت ساخته شده توسط برنامه را بررسی و تحلیل خواهیم کرد تا با روند استخوان بندی آشنا شویم سپس یاد خواهید گرفت که چگونه شخصیت رنگ آمیزی شده را وارد برنامه Cartoon animator کرده و شخصیت را استخوان بندی کنیم سپس شخصیت استخوان بندی شده را تست و آزمایش می کنیم و با دادن حرکات مختلف به شخصیت مشکلات احتمالی استخوان بندی را اصلاح می کنیم.  در نهایت استخوان بندی چندین شخصیت دیگر را که توسط من ساخته شده را با هم بررسی میکنیم تا آموخته های شما تثبیت شود و شما به صورت کامل مبحث استخوان بندی را بیاموزید.  همچنین ما شخصیت محبوب عنبوسازان را طراحی و سپس استخوان بندی می کنیم تا شما متوجه شوید که حتی انیمیشن کاراکترهای ساده نیز می توان توسط این برنامه قدرتمند تولید کرد. همانطور که ممکن است بدانید انیماتورهای مجموعه عنبوسازان این مجموعه را به صورت فریم به فریم طراحی و انیمیت می کنند ولی در این قسمت شما یاد خواهید گرفت که در مدت زمان خیلی کوتاهی می توانید انیمیشن های مشابه این مجموعه را بدون طراحی و صرف مدت زمان زیادی تولید کنید.

• مطالعه و یادگیری استخوان بندی شخصیت ها: در این بخش ما چند شخصیت آماده برنامه را باز کرده و استخوان بندی آنها را بررسی می کنیم تا متوجه شیوه استخوان بندی شخصیت ها از روبرو و از بغل شویم.
• شروع استخوان بندی شخصیت باهوش: در این قسمت قصد داریم شخصیتی را که در فصل قبل به وکتور تبدیل کردیم و رنگ آمیزی نمودیم، استخوان بندی کنیم.
• تست استخوان بندی شخصیت باهوش: در این بخش شخصیت باهوش خود را که در قسمت قبل استخوان بندی نمودیم، تست می کنیم. به شخصیت حرکات مختلفی اعمال میکنیم تا متوجه شویم کدام قسمت بدن شخصیت حرکات را به خوبی اجرا نمیکند سپس نسبت به اصلاح آن قسمت ها اقدام میکنیم.
• بررسی استخوان بندی چند شخصیت دیگر: در این بخش من نحوه استخوان بندی چند شخصیت دیگر را که قبلا توسط این برنامه ساخته ام، به شما نشان می دهم تا با پروسه استخوان بندی شخصیت ها بیشتر آشنا شوید و در این کار استاد شوید.
• نحوه ساخت و استخوان بندی کاراکتر عنبوسازان: در این بخش به شما آموزش می دهم که چطور یک شخصیت ساده مانند کاراکتر انیمیشن عنبوسازان رسم کنید و سپس آن را در برنامه cartoon animator استخوان بندی کنید.

فصل ششم – ساخت انیمیشن سوریلند در 5 دقیقه بدون داشتن دانش طراحی و بدون داشتن طراح شخصیت و پس زمینه: در فصل ششم شما یاد میگیرید که حتی بدون داشتن طراح شخصیت و پس زمینه هم می توان انیمیشن های جذابی طراحی و تولید کرد و در شبکه های اجتماعی منتشر نمود. شاید شما طراح نباشید و بخواهید مجموعه انیمیشن خود را راه اندازی کنید و نمیخواهید بابت طراحی شخصیت یا پس زمینه هزینه کنید و پولی پرداخت کنید یا اینکه اول راه باشید و می خواهید با سرمایه شخصی خود مجموعه انیمیشن خود را راه اندازی کنید و پول کافی برای پرداخت حقوق طراح شخصیت و پس زمینه نداشته باشید. در این فصل تکنیک هایی را به شما آموزش خواهم داد که حتی بدون داشتن طراح نیز می توانید شروع به تولید انیمیشن های جذاب کنید.

• اگر طراح شخصیت نداشتیم چیکار کنیم؟ همانطور که می دانید پایه انیمیشن طراحی است و ممکن است خیلی از شماها که قصد ساخت انیمیشن دو بعدی را دارید طراح خوبی نباشید. آیا باید بیخیال ساخت انیمیشن شد؟ جواب منفی است. در این بخش تکنیکی به شما آموزش می دهم که حتی بدون داشتن طراح شخصیت یا طراح محیط و پس زمینه و حتی بدون داشتن دانش طراحی نیز بتوانید انیمیشن های جذابی تولید و روانه بازار کنید.

فصل هفتم – طراحی و چیدمان صحنه برای قرار دادن شخصیت ها و اشیا بر اساس داستان: در این فصل شروع به نوشتن یک داستان برای انیمیشن خود می کنیم و سپس بر اساس داستان اقدام به طراحی پس زمینه و اشیا بکار رفته در داستان می کنیم و در نهایت آنها را وارد صحنه می کنیم و در جای مناسب خود روی صحنه می چینیم.

• طراحی و چیدمان صحنه برای قرار دادن شخصیت ها و اشیا بر اساس داستان: در این ویدیو آموزشی شما یاد میگیرید که چطور یک داستان بنویسید و سپس اشیا به کار رفته در داستان را طراحی کنیم و وارد برنامه نماییم و آنها را در جای مناسب خود روی صحنه قرار دهیم.

فصل هشتم – کار با صدا: در فصل هشتم اقدام به ضبط دیالوگ های شخصیت ها بر اساس داستان می کنیم و یاد میگیریم که حتی با داشتن یک میکروفن ساده و ارزان و در منزل صداهای با کیفیتی برای انیمیشن خود ضبط کنیم. برای ضبط صدای دیالوگ ها نیازی به اجاره استودیو نیست و با داشتن یک میکروفن ساده نیز قادر خواهید بود جای شخصیت ها صحبت کنید و صدای خود را ضبط نمایید. حتی اگر به هر دلیلی مثلا روشن بودن کولر، صدای گنجشک، صدای هوای محیط و … در فایل صوتی شما نویز وجود داشت، این نویز ها را برطرف کنیم و یک صدای شفاف و بدون نویز برای شخصیت های خود ضبط کنیم و به صورت فایل های جداگانه با توجه به دیالوگ ها ذخیره نماییم.

• آماده کردن فایل های صوتی و ضبط دیالوگ ها، ویرایش فایل های صوتی و حذف نویز صداها و ذخیره فایل های صوتی برای انیمیشن: در این بخش قصد داریم در منزل و با یک میکروفن ساده بر اساس داستان نوشته شده در قسمت های قبل جای شخصیت ها صحبت کنیم و نویز صدایمان را نیز در صورت وجود بگیریم و آنها را برای ساخت انیمیشن دو بعدی آماده نماییم.

فصل نهم  – شروع متحرک سازی شخصیت: فصل نهم این دوره آموزشی به انیمیت کردن یا متحرک سازی شخصیت اختصاص دارد. در این فصل شما در ابتدا یاد میگیرید که چگونه صدای ضبط شده در مرحله قبل را بر روی شخصیت قرار دهیم و عملیات Lip Sync و یا هماهنگی لب شخصیت با آواهای گفته شده را انجام دهیم. سپس شروع به انیمیت یا متحرک سازی شخصیت بر اساس داستان می نماییم و اشیا جانبی مثل عصا یا موز و … را به دست شخصیت می چسبانیم تا با حرکت دادن دست، عصا یا موز نیز حرکت کند. بعد از آن حرکات جانبی مانند نفس کشیدن و تکان دادن سر شخصیت و پلک زدن و این قبیل حرکات را به شخصیت اضافه می نماییم. همچنین یاد میگیریم که چگونه حالات مختلف چهره مانند عصبانیت، غم، شادی، خوشحالی و … را به صورت شخصیت اعمال کنیم. سپس اقدام به تنظیم دوربین ها و حرکت آنها با توجه به سناریو و داستان انیمیشن می کنیم.

• قرار دادن صدا بر روی شخصیت و Lip Sync کردن صدا و گرفتن اشیای جانبی مثل عصا و موز توسط شخصیت ها: در این بخش یاد میگیریم که چگونه بدون اینکه بخواهیم فریم به فریم دهان شخصیت را با توجه به صدا انیمیت کنیم، با انجام چند عمل ساده لب های شخصیت را با صدا هماهنگ کنیم. همچنین می اموزیم که چگونه اشیا جانبی مثل عصا و موز که قرار است شخصیت با دست های خود بگیرد، به دست های شخصیت متصل کنیم تا با حرکت دست آن اشیا نیز حرکت کنند.
• انیمیت کردن شخصیت بر اساس داستان و اضافه کردن حرکات جانبی مانند نفس کشیدن به شخصیت: در این قسمت می آموزیم که چطور بر اساس داستانی که نوشتیم شخصیت ها را انیمیت کنیم و سپس حرکات طبیعی مانند نفس کشیدن را به شخصیت خود اضافه کنیم.
• اضافه کردن حرکات سر و حالات مختلف چهره به شخصیت: در این بخش نیز می آموزیم که چطور می توانیم سر شخصیت را به صورت طبیعی حرکت دهیم و با توجه به داستانی که نوشتیم حالات مختلف صورت مانند عصبانیت، خوشحالی، غم و … را به شخصیت خود اعمال کنیم.
• تنظیم دوربین ها و حرکت دوربین ها با توجه به داستان: در این قسمت نیز کار با دوربین ها را یاد میگیریم و می آموزیم که چطور می توان با توجه به داستان، با دوربین ها بازی کرد تا بتوانیم بهترین انیمیشن تولید کنیم.

فصل دهم – موسیقی پس زمینه و جلوه های صوتی: در این فصل موسیقی پس زمینه مناسب با انیمیشن خود را در اینترنت پیدا می کنیم. همانطور که می دانید اکثر موزیک های اینترنت دارای قانون کپی رایت می باشند و چنانچه شما بدون اجازه ناشر آن اثر از آن فایل موسیقی در انیمیشن خود استفاده کنید و در یوتیوب یا اینستاگرام منتشر کنید، شامل جریمه می شوید و یوتیوب و اینستاگرام آن انیمیشن را به صورت اتوماتیک از صفحه شما پاک می کند. ما برای جلوگیری از این اتفاق به شما آموزش می دهیم که چگونه موسیقی های بدون کپی رایت پیدا کنید و آن را بر روی انیمیشن خود قرار دهید و صدای آن را تنظیم کنید. همچنین به شما آموزش می دهم که چگونه جلوه های صوتی را با توجه به داستان بیابیم و بر روی انیمیشن خود قرار دهیم. حتی در صورتی که فایل دانلودی جلوه های صوتی موجود نبود تکنیکی به شما آموزش می دهم که به راحتی می توانید آن قطعه صدا را دانلود و به راحتی در انیمیشن خود استفاده کنید.

• پیدا کردن موسیقی بدون کپی رایت و قرار دادن موسیقی پس زمینه بر روی انیمیشن و اضافه کردن جلوه های صوتی: در این بخش شما در پیدا کردن فایل های موسیقی بدون کپی رایت و جلوه های صوتی استاد می شوید همچنین به تو یاد میدهم که حتی در صورتیکه یک فایل صوتی برای دانلود در سطح اینترنت موجود نبود را به راحتی دانلود کنی و در پروژه خودت استفاده کنی. بعد از آن فایل موسیقی و جلوه های صوتی را در برنامه به پروژه خود اضافه می کنیم.

فصل یازدهم – تدوین انیمیشن و خروجی گرفتن: در فصل یازدهم نیز به شما آموزش می دهم که چطور از فایل نهایی انیمیشن خود خروجی بگیرید و آن را در شبکه های اجتماعی خود منتشر کنید. حتی یاد خواهید گرفت که اگر انیمیشن شما از سکانس های مختلفی تشکیل شده باشد، چطور آن ها را توسط برنامه های ویرایش و تدوین ویدیو نظیر Camtasia studio تدوین کنیم و آنها را به هم بچسبانیم و در نهایت خروجی بگیریم و در شبکه های اجتماعی منتشر کنیم.

• خروجی گرفتن از انیمیشن / تدوین و چسباندن سکانس های مختلف به یکدیگر: در این بخش شما در بحث تدوین انیمیشن استاد می شوید. می آموزید که چگونه سکانس های مختلف انیمیشن را به هم متصل کنید، موسیقی پس زمینه و جلوه های صوتی به آن اضافه نمود، صدای موسیقی پس زمینه و صدای شخصیت را با هم هماهنگ نمود به طوری که صدای یکی از دیگری بلند تر نباشد، به موسیقی پس زمینه خود افکت های fade in و fade out بدهیم، بر روی انیمیشن خود واتر مارک یا لوگوی اختصاصی قرار دهیم تا از کپی شدن آن در فضای مجازی و اینستاگرام جلوگیری کنیم و در نهایت از فایل نهایی خروجی بگیریم و آن را در اینستاگرام منتشر کنیم.

فصل دوازدهم – بررسی یک پروژه دیگر: و در نهایت در فصل دوازدهم و فصل پایانی شما با تکنیک های انیمیت یک پروژه دیگر آشنا می شوید و دانسته های شما در این فصل تثبیت خواهد شد و به طور کامل یاد خواهید گرفت که هر انیمیشن را چگونه با توجه به داستان و با چه تکنیک هایی در کوتاهترین زمان ممکن اجرا کنید و در شبکه های اجتماعی منتشر کنید و شروع به کسب درآمد نمایید.

• بررسی تکنیک های متحرک سازی یک پروژه دیگر: در این قسمت یکی دیگر از قسمت های انیمیشن مادر و پسر را با هم بررسی می کنیم و از تکنیک هایی که برای ساخت این پروژه از آن استفاده کردم، رونمایی می کنم تا شما به طور کامل مباحث مربوط به متحرک سازی را فراگیرید و در آن استاد شوید.

جهت خرید مجموعه ساخت انیمیشن سوریلند به لینک زیر مشاده کنید.